Documents of Latin American and Latino Art

El volante sintetiza la voluntad de reivindicación identitaria y étnica de Nelbia Romero respecto a la raza indígena que habitaba el antiguo territorio ocupado hoy día por Uruguay. De hecho, fue exterminada durante los siglos XVIII y XIX. Romero [...]

Vicente Basso Maglio analiza la idea de “libertad creadora” como una constante fuera del tiempo histórico, intrínsecamente humana, a manera de concepto puro que el autor opone a las intrigas del estilo en el arte, a su juicio, vulgares, [...]

Esta misiva de Joaquín Torres García al escritor José Enrique Rodó refleja la filiación hacia la tradición greco-latina compartida por ambos intelectuales y el deseo de JTG de vincularse con el arte uruguayo del momento, dado que en esos años [...]

En esta carta de Joaquín Torres García a su compatriota uruguayo, el renombrado escritor José Enrique Rodó, ambos aparentemente coinciden en la necesidad de fomentar el arte que surge en su país mediante el conocimiento de lo que sucede en [...]

En esta misiva, Joaquín Torres-García tiene el propósito de dar a conocer el arte uruguayo del momento en Europa. El objetivo es articular un programa de jóvenes artistas becados por el gobierno del Uruguay y que operan en [...]

La carta de José Cúneo a Fernando García Esteban exalta la reciente publicación del crítico, Panorama de la plástica contemporánea uruguaya (Montevideo: Editorial Alfa, 1965). A continuación, Cúneo desarrolla sus ideas en torno al color en [...]

En esta carta de Antonio Martorell a la artista uruguaya Leonilda González, secretaria general del Club de Grabado de Montevideo, el polifacético creador puertorriqueño comunica su voluntad de facilitar una muestra colectiva de esa institución en [...]

La artista uruguaya Quela Rovira le informa a Lorenzo Homar sobre el envío de los carteles que estuvieron en exposición. Le pide disculpas por los acontecimientos ocurridos en su país justo después de la exposición, pues a causa de estos se [...]

Invitación oficial del crítico de arte y curador brasileño Walter Zanini a Clemente Padín para participar en la XVI Bienal Internacional de São Paulo, celebrada en 1981. El documento dio lugar a un conflicto “diplomático” que se resolvió [...]

En 1930, Wladimir Raykis (director de la Galerie Zak de París) envía esta carta-invitación a los artistas uruguayos José Cúneo y Bernabé Michelena ofreciéndoles exponer en su espacio expositivo, el cual, en el período de entreguerras, promovi [...]

El grupo Madí manifiesta el deseo de inventar y construir objetos en el seno de una sociedad capaz de liberar energía y dominar tanto el espacio como el tiempo; trazando, además, los postulados del movimiento Madí para cada disciplina artística [...]

Se trata de un informe confidencial (posiblemente con destino final en los servicios secretos de información de la KGB) sobre los tres artistas uruguayos seleccionados para la Bienal de São Paulo de 1961. Con este motivo, el informe se explaya [...]

Este documento es la hoja informativa de una exposición de la FEPU (Federación de Estudiantes Plásticos del Uruguay) en 1942. Se transcribe un texto prosoviético y se muestra una lista de expositores, en la que figuran importantes artistas de [...]

Publicado en la revista Removedor del TTG (Taller Torres-García), el artículo de Sarandy Cabrera da testimonio del tipo de discurso coloquial y, al mismo tiempo, agresivo (“de trinchera”). Era lo predominante en un peri& [...]

Alicia Haber analiza la manera como Nelbia Romero expone —a través de una instalación amplia y compleja— el legado toponímico-lingüístico de la cultura guaraní en un país tan europeizado como Uruguay. Entre mediados de los ochenta y [...]

En este artículo, publicado en el diario bogotano El Tiempo en el contexto de la primera exposición de Julio Alpuy en Colombia, la crítica argentina Marta Traba reitera las fuertes críticas realizadas, anteriormente, en torno al sistema [...]

Gabriel Peluffo entrevista aquí al escultor Germán Cabrera, la pintora y performer Teresa Vila y el pintor y grabador Anhelo Hernández. Los interroga acerca del papel de las artes plásticas en el panorama social y político de Montevideo, en 1972 [...]

En este breve ensayo, Joaquín Torres-García da cuenta de sus propósitos cultivados en el seno de la AAC (Asociación de Arte Constructivo) y explicitados a través de su revista. Trae a la luz sus dificultades para [...]

A través de su boletín, el GRUPO 8 de artistas uruguayos (creado en Montevideo en 1959) expone la necesidad de vincular de una manera orgánica, institucional, la industria nacional con los artistas uruguayos afiliados a la idea de modernidad, a [...]

Tras realizar una escueta revisión histórica desde el “comunismo primitivo” hasta el pensamiento marxista, Joaquín Torres García procura relacionar esta doctrina político-social con la del arte moderno. Lo hace poniendo de relieve el hecho [...]

Publicado en el n.º 1 de la revista Buzón de Arte/Arte de Buzón (Caracas, enero, 1976), los artistas argentinos Edgardo Antonio Vigo y Horacio Zabala analizan en este artículo la interacción que existe entre dos sistemas de comunicación [...]

Buscando renovar las raíces europeas del modernismo literario en 1919, Los Nuevos surgió en Montevideo como revista de vanguardia. Hay, en el primer número, un artículo dedicado a la vida y obra del escultor francés Auguste Rodin. Se trata de un [...]

El escritor y crítico español Manuel Abril, notorio admirador de la obra del artista uruguayo Rafael Barradas, destaca en el presente ensayo (escrito originalmente para la revista catalana Vell I Nou) la predisposición moderna del artista. [...]

Escrito en 1925 para la Revista Alfar, el ensayo del escritor español Manuel Abril se centra en un análisis de la actitud artística de Rafael Barradas basada en la transformación permanente. El texto comienza con una reflexión sobre las nociones [...]

El catálogo de la Exposición Barradas (organizada por la Comisión Nacional del Centenario, Uruguay 1930), publica un ensayo de Artur Perucho que ya había sido publicado antes por la revista Joia de Barcelona. En él se destaca el carácter tan [...]

Joaquín Torres García (JTG) reniega de los agrupamientos de artistas articulados en vano, o sea, sin conformar una comunidad de ideas teóricas ni tampoco una plataforma ética que los identifique. De alguna manera, en esta conferencia, JTG rechaza [...]

Un comentarista de arte neoyorkino (de iniciales H. R.) se refiere en este artículo a la primera versión de la obra de Luis Camnitzer bajo el título de Leftovers, expuesta en una nueva galería de Manhattan. La obra del artista uruguayo consiste [...]

El crítico uruguayo Ángel Kalenberg hace un elogio al grabado en madera realizado por el uruguayo Carlos González, estableciendo que este artista es para América del Sur lo que José Guadalupe Posada fue para México: un fundador de su arte. Su [...]

Texto del artista uruguayo Clemente Padín publicado en el Buzón de Arte/Arte de Buzón nº 1 (Caracas, enero de 1976) donde expone el proyecto de su obra/acción, “El artista está al servicio de la comunidad”, presentada en el Museu de Arte [...]

El texto comunica a la prensa italiana que en la reunión realizada entre el 15 y el 16 de octubre de 1975 entre los artistas representantes de la Argentina, Brasil, Chile, Francia, Italia, Holanda y Uruguay ha resuelto constituir el Fronte [...]

Esta conferencia —dictada en el espacio de la última exposición de pintura inaugurada por Joaquín Torres García poco antes de su muerte— fue pronunciada por un escritor uruguayo muy cercano a él, aunque con pródigas raíces en la historia [...]

El artículo que publica la revista Trabajo en 1920 (órgano del Consejo Superior de la Enseñanza Industrial en el Uruguay) es un resumen de la conferencia pronunciada por el escultor Antonio Pena, docente de dibujo en la Escuela de Enseñanza [...]

En su famoso “Manifiesto 1”, Joaquín Torres García señala su impugnación del artículo publicado en la revista Movimiento de la C.T.I.U., lo cual propicia la respuesta “Contestando a Torres García” y cuya malicia asoma cuando el autor (N [...]

Una extensa prédica a favor de la rectitud espiritual conduce a Joaquín Torres García a desechar “lo superfluo” en el arte y a quedarse con los elementos fundamentales que hacen al concepto y a la estructura del arte constructivo. La [...]

Joaquín Torres García lleva a cabo su “Lección 50”, publicada más tarde en su libro de 1944 Universalismo Constructivo. Hay en ella una selección comentada de párrafos pertenecientes a otra conferencia que, bajo el mismo título ("De la [...]

El autor se explaya en sus convicciones sobre la “creación artística”, asociándola a búsquedas de carácter trascendente y trágico (como lo manifiesta en el título del artículo). Concibe el acto creativo a partir de actitudes espirituales [...]

El informe hace referencia a la situación de los artistas del CGM (Club de Grabado de Montevideo) ante innovadoras técnicas de reproducción de imágenes. Pasa revista a los nuevos medios, como el offset, y al auge de la serigrafía en desmedro de [...]

El capítulo V del libro Arte simple publicado en Montevideo (1937), Cipriano Santiago Vitureira lo dedica al arte constructivo a través del aporte incuestionable de Joaquín Torres García. El autor valora el retorno del polifacético artista al [...]

Con motivo otro nuevo planteo sobre una arte americano distanciado de lo europeo, Joaquín Torres García —tras un severo diagnóstico sobre el “atraso” en las concepciones estéticas en Uruguay— intenta explicar su concepto de “Clasicismo [...]

Joaquín Torres García analiza el cambio de rumbo plástico del pintor uruguayo Carmelo de Arzadun. A través de un lenguaje donde abundan las ironías y comentarios de velada crítica hacia el medio, Torres García destaca a Arzadun por haber [...]

En el texto “El arte naturalista y el arte geométrico” se hace una contundente síntesis de los principales lineamientos que predica en su teoría Joaquín Torres-García. Reafirma en él su postura [...]

Reivindicando aquí la necesidad de teorizar sobre su propio quehacer, Joaquín Torres García vuelve a explicar aquí los fundamentos de su arte constructivo, una reflexión permanente que, a su entender, todo artista debería cultivar. [...]

En esta breve nota de carácter coloquial y ensayístico, Guido Castillo procura que la esencia del arte moderno renazca de sus propias cenizas tanto en la figura emblemática de Joaquín Torres-García como del [...]

El artículo “El fracaso de la Casa de Arte” argumenta los motivos por los que dicha institución fue obligada a clausurar sus actividades, al poco tiempo de haber sido fundada. Hacia fines de la década de los veinte, los artistas uruguayos [...]

El escritor Felipe Nóvoa analiza la obra de Carlos González en el momento terminal de su producción artística, ya que este eximio grabador-xilógrafo produjo una obra muy peculiar durante la década comprendida entre 1934 y 1944, abandonando [...]

Joaquín Torres García argumenta a favor del pensamiento geométrico (“que debería dominar nuestro arte y nuestra vida”) apoyándose, en buena medida, en la tradición prehispánica de América. Lo hace como contradiscurso respecto a las voces [...]

Jorge Páez Vilaró analiza la obra pictórica de Juan Carlos Figari Castro —hijo de Pedro Figari— con el objetivo de destacar sus dotes de dibujante y una obra con méritos propios. No obstante, el autor, también pintor uruguayo, parte de la [...]

El artículo es una reflexión en torno a los cambios de opinión surgidos en torno a la obra de Pedro Figari, los cuales fueron registrados a lo largo de su trayectoria pictórica y de la influencia que las ponderaciones de los juicios críticos [...]

“El plano en que debemos situarnos” es uno de los más sintéticos alegatos de Joaquín Torres García en su prédica de teoría y práctica en torno a un “clasicismo moderno”. En él, pone en duda la propia idea de “modernidad” como [...]

Jorge Romero Brest es un destacado crítico de influencia internacional, especialmente dentro de América Latina y del Río de la Plata. Rápidamente, su prestigio como conferencista había cundido en la región y —en el año 1940, cuando en [...]