Este texto introductorio acompaña a la exposición del Salón experimental, albergada en el salón de exposiciones de la Fundación Eugenio Mendoza, en Caracas en Octubre de 1960. Ésta, fue la segunda de una serie de exposiciones organizadas con el ánimo de promocionar el arte informal en la vanguardia de Caracas. En este texto, Juan Calzadilla y los organizadores propusieron una nueva cualidad en los artistas contemporáneos experimentales: en lugar de tener un personaje que dominase el discurso de su obra, ahora los artistas son libres para explorar sus procesos que no tienen nada que ver con su individualidad, para centrarse entonces en varios procesos de creación. El comité expresa su creencia en la pintura “entendida como resultado anterior a que el artista se encuentre a si mismo liberado nuevamente.” El pintor, en otras palabras, es libre de ser anónimo. Los autores concluyen argumentando que, mientras hubiese sido más sencillo presentar un salón lleno de pintores canónicos consagrados, éste no es el propósito de la exposición, ya que la codificación generalmente solo beneficia a aquellos que se encuentran en la cúspide. En su lugar, tratan de crear una muestra que sea renegadora e interesante para los artistas jóvenes.

El Salón experimental incluyó 33 artistas y fue pensado como una exposición de continuidad a Espacios Vivientes, una exposición anterior de artistas emergentes albergada en Maracaibo en Febrero de 1960, [Véase el archivo digital  ICAA (doc. no. 1279384) ]. Los artistas que formaban parte de la selección de esta muestra se mantuvieron casi idénticos a la anterior, con pequeñas excepciones y el Salón experimental era casi del mismo tamaño y miras que lo que había sido Espacios Vivientes. El Salón estaba pensado para representar las creencias de los curadores sobre la evolución de las artes; sintieron que, según crecieron las tácticas y las estrategias, entonces el programa de exposiciones debería mostrar sus obras. Los estilos exhibidos eran primariamente informalistas, en diferentes variaciones, una tendencia que tanto Calzadilla como otros estaban intentando promover en el momento, debido al incremento de insatisfacción con las academias venezolanas y los museos. El escrito sobre el Salón experimental puede ser entendido como un cambio en la actitud de los artistas contemporáneos venezolanos hacia la modernidad: mientras que seguían viendo el arte como una progresión, estos pintores (y los escritores que los respaldan) estaban empezando a entender la obra de arte como algo separado de la personalidad del artista. Las estrategias del arte informal (Collages, métodos de suerte y un énfasis en el gesto mecanizado) facilitó esta separación.

El Salón fue organizado por varios artistas y escritores de la primera línea de la comunidad de vanguardia de Caracas, incluyendo el artista,  pintor y poeta Juan Calzadilla (n. 1931). Juan Calzadilla cofundó el grupo venezolano de vanguardia El Techo de la Ballena (Caracas, 1961-68) y estuvo muy involucrado en el ecosistema de vanguardia de galerías emergentes en Caracas, incluyendo la influyente galería Sala Mendoza. [Para más textos de Calzadilla sobre artistas que él considerase influyentes, véase el archivo digital ICAA “Manuel Quintana Castillo: anotaciones para los fragmentos de un muro escrito” Archivo digital ICAA (doc. no.1156168), “La pintura de Armando Barrios” (doc. no.1163238), y “La pintura de Carlos Contramaestre” (doc. no. 868632)].