El uso de las reproducciones fotográficas en trabajos artísticos bien pudiera ser el método más correcto y seguro para el estudio de las artes plásticas o visuales, poniendo de lado así la subjetividad que emana de cualquier descripción de la imagen. Según nos alerta Fabris, las fotos en las obras les confieren un carácter fragmentario a la información, trayendo a la luz ciertos detalles; los cuales, debido a la amplificación, pueden falsear la percepción alterando el valor en juego. En este ensayo, la autora es testigo del hecho de que los estudios de fotografía van ganando importancia en las artes visuales de los ochenta; no obstante que su empleo a nivel artístico ya se manifestara desde la década anterior, sobre todo a través del uso que hace de ella el arte conceptual.
Annateresa Fabris es crítica de arte y profesora de la Universidade de São Paulo, ejerciendo un papel de importancia en el estudio de la imagen fotográfica, sobre todo en el contexto del arte contemporáneo.
La revista Arte em São Paulo tuvo como punto de partida la posibilidad de gestar una manifestación periódica que interfiriera de manera independiente en el circuito del arte brasileño. Al inicio, su director fue el artista Luiz Paulo Baravelli; y la función directiva la condujeron, años más tarde, las periodistas Marion Strecker Gomes y Lisette Lagnado, también curadora. La revista tuvo un total de 37 números, llegando hasta el público en el año de 1987.