Documents of 20th-century Latin American and Latino Art

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  • Registro ICAA
    1110438
    AUTOR
    Valentim, Rubem
    TÍTULO
    Manifesto ainda que tardio
    NOTAS

    Publicado originalmente como manuscrito:

    VALENTIM, Rubens. Manifesto ainda que tardio. [S.l.], jan. 1976.

    DESCRIPCIÓN
    2p.
    IDIOMAS
    Portugués
    TIPO Y GÉNERO
    Artículo de libro/folleto – Manifiestos
    CITA BIBLIOGRAFICA
    VALENTIM, Rubem. Manifesto ainda que tardio. In: ARAÚJO, Emanoel (org.). A mão afro-brasileira: significado da contribuição artística e histórica. São Paulo: Tenenge, 1988. p.294-295.
    DESCRIPTORES DE TÓPICO
    DESCRIPTORES NOMBRES
    DESCRIPTORES GEOGRÁFICOS
Resumen

El artista Rubem Valentim escribe aquí sobre el nexo entre su obra y la cultura popular en el noreste brasileño que, a su juicio, es el resultado pleno de sincretismo de los elementos básicos: europeos, amerindios y africanos. El autor pretende crear un lenguaje universal y de nuestra contemporaneidad partiéndose de datos culturales regionales. Afirma que su repertorio visual se basa en los signos del candomblé. Es altamente favorable al intercambio cultural entre las naciones, al mismo tiempo que se opone al colonialismo y/o al servilismo ante los patrones internacionales. Valentim es el defensor de un arte “genuinamente brasileño” y mestizo, el cual sólo sería posible a partir de un sincretismo de elementos culturales emanados de los diversos pueblos que fueron colonizando el Brasil.

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Resumen

Texto do artista Rubem Valentin sobre a relação entre sua obra e a cultura popular nordestina que, segundo ele, é o resultado do sincretismo de elementos de origem africana, ameríndia e européia. O artista pretende criar uma linguagem universal e contemporânea a partir de dados culturais regionais. Afirma que seu repertório visual se baseia nos signos do candomblé. Mostra-se favorável ao intercâmbio cultural entre as nações, mas é contrário ao colonialismo e à subserviência aos padrões internacionais. Defende a realização de uma arte "genuinamente brasileira" e mestiça, que só seria possível a partir do sincretismo de elementos culturais provenientes dos diferentes povos que colonizaram o país. Cita texto do crítico Mário Pedrosa sobre seu trabalho.

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Comentarios críticos

El documento reúne un conjunto de testimonios del artista brasileño Rubem Valentim (1922–91) sobre su trayectoria de dos décadas entre los años cincuenta y setenta. Enfatiza su propósito de transponer la cultura popular a un lenguaje plástico contemporáneo. El aspecto singular de su obra reside en el hecho de haber sintetizado algunos signos de religiones africanas (como las del candomblé en el noreste brasileño) para aplicarlos a la tradición constructiva moderna. Crea ciertos emblemas geométricos emanados de los símbolos mencionados de la tradición africana directa (candomblé yoruba o angolano) o de sus simbiosis con el catolicismo (del tipo umbanda o macumba).

 

El título “Manifesto ainda que tardio” es una ironía de Valentim con la que subraya su gran conciencia de la complejidad cultural que abarca el Brasil, al fusionar con plena libertad dos fuentes medulares: la occidental y la africana. La frase “Libertas Quæ Será Tamen” [Libertad, aunque venga tarde] fue uno de los motivos libertarios de la Inconfidência Mineira [Conspiración Minera] (1789) y hoy es el lema de la bandera del estado de Minas Gerais.

 

Siendo artista autodidacta, Valentim participó intensamente en ese movimiento de renovación que surge en el estado de Bahía, donde también había habido una Conjuração Baiana (1798). Recibió una beca para hacer un viaje por Europa (1962), donde estudió el arte africano, que después fortaleció participando del Primer festival Mundial de Arte Negro en Dakar (Senegal) en 1966. El crítico de arte Mário Pedrosa escribe al respecto en Catálogo da exposição de Rubem Valentim (Río de Janeiro: Galería Bonino, 1967).

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Comentarios críticos

O documento reúne uma coletânea de depoimentos do artista Rubem Valentim sobre seu percurso entre os anos cinqüenta e setenta. O texto enfatiza sua intenção de transpor a cultura popular para uma linguagem plástica contemporânea. A singularidade de sua obra reside no fato de sintetizar signos de religiões africanas à tradição construtiva da arte moderna. Ele cria emblemas geométricos que remetem a símbolos do candomblé e umbanda.

Ver também: PEDROSA, Mário. Catálogo da exposição de Rubem Valentim. Rio de Janeiro: Galeria Bonino, 1967; PEDROSA, Mário. A contemporaneidade de Rubem Valentim. Rio de Janeiro: Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, 1970.

b- Nacional e universal

d1- A questão africana na arte contemporânea

d1- Adesões à cosmogonia negra ou ao estudo da cosmogonia negra

d1- Arte e religiosidade

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Investigador
Equipe Brasil: Heloisa Espada
Equipo
FAPESP, São Paulo, Brasil
Crédito
Cortesia da Coleção Lia Bicca, Rio de Janeiro, Brasil
Localización
Acervo Pessoal Ana Maria Belluzzo