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  • Registro ICAA
    1090830
    TÍTULO
    Arte concreta no Brasil : etapas da pintura contemporânea XXXIX - Arte concreta V / Ferreira Gullar
    IN
    Jornal do Brasil : suplemento dominical (Rio de Janeiro, Brasil). --- ago. 6, 1960
    DESCRIPCIÓN
    p. 3 : ill.
    IDIOMAS
    Portugués
    TIPO Y GÉNERO
    Artículo de prensa – Ensayos
    CITA BIBLIOGRAFICA
    Gullar, Ferreira. "Arte concreta no Brasil: Etapas da pintura contemporânea XXXIX - Arte concreta V." Jornal do Brasil: suplemento dominical (Rio de Janeiro, Brazil), August 6, 1960, 3.
    DESCRIPTORES NOMBRES
    Bienal do Museu do Arte Moderna de São Paulo (5th : 1959); Grupo Frente
    DESCRIPTORES GEOGRÁFICOS
Categorías Editoriales [?]
Resumen

El texto es un balance histórico del arte concreto en el Brasil. El crítico Ferreira Gullar presenta el arte concreto como un movimiento de “ruptura” cuya radicalidad se contrapone a la pintura que predomina en el país hasta fines de los cuarenta. Se pone en destaque a aquellos artistas que operaron con la abstracción a partir de 1951, marco histórico que provoca la apertura de la Iª Bienal de São Paulo. El autor señala al crítico de arte Mário Pedrosa (Río de Janeiro) como la figura que viene a incentivar la abstracción y a Waldemar Cordeiro (São Paulo) como el teórico por excelencia del concretismo. La premiación en esa primera bienal paulistana del artista suizo Max Bill —con la escultura metálica Dreiteilige Einheit [Unidad Tripartita]— representa un impulso decisivo en el desarrollo del arte concreto en territorio brasileño. Por otra parte, Ferreira Gullar describe el nacimiento e importancia en Río (1955) del Grupo Frente, así como en São Paulo (1952) del Grupo Ruptura. Bajo esos parámetros, presenta la Iª Exposição Nacional de Arte Concreta como un momento de revelación de las diferencias marcantes entre ambos grupos, con lo que da inicio una nueva etapa para este tipo de arte en el Brasil. Considera las obras de Lygia Clark como experiencias precursoras de lo que llama “neoconcretismo”. Finalmente, hace mención de aquellos artistas de la tendencia concreta que pudieron mantener su independencia frente a ambos grupos.

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Resumen

Histórico da arte concreta no Brasil. Apresenta a arte concreta como um movimento de ruptura com a pintura modernista predominante no país até os anos quarenta. Destaca os artistas que começaram a trabalhar com a abstração a partir de 1951. Aponta o crítico Mário Pedrosa como incentivador do abstracionismo e o artista Waldemar Cordeiro como teórico da arte concreta paulista. Afirma a I Bienal do Museu de Arte Moderna de São Paulo, em 1951, e a premiação do artista suíço Max Bill na mostra, como impulsos decisivos para o desenvolvimento da arte concreta brasileira. Descreve o surgimento e a importância do Grupo Frente, no Rio de Janeiro, e do Grupo Ruptura, em São Paulo. Apresenta a I Exposição Nacional de Arte Concreta como um momento de revelação das divergências entre paulistas e cariocas, a partir da qual se inicia uma nova etapa para a arte concreta no país. Considera as obras de Lygia Clark como experiências precursoras da arte neoconcreta. Por fim, menciona artistas concretos que se mantiveram independentes de grupos.

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Comentarios críticos

La Iª Exposição Nacional de Arte Concreta se presentó en diciembre de 1956 en el Museu de Arte Moderna de São Paulo y, posteriormente (enero-febrero de 1957), en el edificio del Ministério da Educação e da Saúde, en Río de Janeiro. El evento cobró celebridad por haber reunido, por primera vez, a poetas y artistas plásticos de la tendencia concreta, los cuales operaban en ambas ciudades brasileñas, trayendo a la luz pública las tendencias y divergencias entre ellos. En el acontecimiento, además del crítico de arte y periodista vinculado al Jornal do Brasil [José Ribamar] Ferreira Gullar (n. 1930), los intelectuales Mário Pedrosa, Waldemar Cordeiro y José Geraldo Vieira se encargaron de señalar las diferencias existentes en el enfoque plástico entre paulistas y cariocas.

 

El documento es parte integral de una serie de artículos denominados “Etapas da Arte Contemporânea”, publicada entre marzo de 1959 y octubre de 1960, en el Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. En años recientes fueron publicados como libro en Ferreira Gullar: Etapas da arte contemporânea —do cubismo à arte neoconcreta (Río de Janeiro: Editora Revan, 1998), donde el autor explica su objetivo: el movimiento neoconcreto no debe ser visto como una disidencia del concretismo y sí como una toma de conciencia autónoma de los problemas del arte contemporáneo. Las ideas concretistas vinieron de Ulm a través de Buenos Aires y se adoptaron demasiado al pie de la letra por el grupo de artistas paulistas que encabeza Waldemar Cordeiro, a inicios de los cincuenta; en Río, esas mismas ideas sufrieron una inflexión gracias a su principal defensor, Mário Pedrosa. Al hacer una revisión del arte no figurativo geométrico, el propósito del autor es el de reforzar la postura histórica del arte emanado del grupo de Río, pese a que el título de “neo” es infeliz teniendo en vista el propósito radical y cuestionador del modelo concretista.

 

El texto cumple con la necesidad reinterpretativa de los movimientos constructivos a escala internacional, lo que ya se enunciaba en el “Manifiesto Neoconcreto” (marzo de 1959) que también es el impulsor de esta serie de “etapas” que publica Ferreira Gullar.

 

El interés de “Arte concreta no Brasil” radica en presentar un panorama amplio del movimiento en el país vía referencias internacionales, exposiciones, grupos y artistas fundamentales para dar una visión de conjunto del proceso. Para más información, vea al respecto del mismo autor “I Exposição Nacional de Arte Concreta: I - O Grupo de São Paulo” [doc. no. 1087166].

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Comentarios críticos

O documento integra a série de artigos denominada "Etapas da Arte Contemporânea", publicada entre março de 1959 e outubro de 1960, no Suplemento Dominical do Jornal do Brasil. Neste conjunto de textos, o crítico e poeta Ferreira Gullar realiza uma revisão da arte não figurativa geométrica, do Cubismo ao Neoconcretismo, com o intuito de definir as raízes históricas da arte neoconcreta. Atende, portanto, à necessidade de reinterpretar os movimentos construtivos internacionais, já enunciada pelo autor no Manifesto Neoconcreto, de março de 1959. "Arte concreta no Brasil" tem a importância de apresentar um panorama amplo do movimento no país, apontando referências internacionais, exposições, agrupamentos e artistas fundamentais para a compreensão desse processo histórico.
Ver também:
CHAROUX, L. et al. Manifesto Ruptura. São Paulo, 1952.
CORDEIRO, W. O objeto. A & D, São Paulo, n. 20, nov./dez. 1956.
GULLAR, F. M. Neoconcreto. Jornal do Brasil, Rio de Janeiro, 22 mar. 1959.
PEDROSA, M. Paulistas e cariocas. Jornal do Brasil, Rio de Janeiro, 19 fev. 1957.
PEDROSA, M. Grupo Frente. Rio de Janeiro: Museu de Arte Moderna do rio de Janeiro, 1955. Catálogo de exposição.

 

g- Arte concreta

g- Arte neoconcreta

g- Contribuição de artistas ao projeto construtivo brasileiro

g- Grupos e manifestos

g- Referências internacionais acolhidas pelos artistas construtivos no Brasil

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Investigador
Heloisa Espada
Equipo
FAPESP, São Paulo, Brasil
Crédito
Jornal do Brasil, August 6, 1960, p. 3/ CPDoc JB
Reproduced with the permission of Ferreira Gullar, Rio de Janeiro, BR.
Localización
Centro de Pesquisa e Documentação do Jornal do Brasil